¿Esperando que pase algo?
Advertencia de contenido: este juego, y por lo tanto la revisión, contiene representaciones y descripciones de depresión, ansiedad y suicidio.
Habiendo lanzado en 2022, Omori parece haber pasado desapercibido para muchas personas, incluido yo mismo. De un vistazo, puede ser fácil descartar esto como algo que persigue la popularidad de Undertale. Pero eso le hace un gran daño a este juego. Por supuesto, hay muchas similitudes y creo que los fanáticos de Undertale disfrutarán de Omori, pero el hombre es Omori en su propia categoría aquí, para bien o para mal.
Omori (Mac, Windows [revisado])
Desarrollador: Omocat LLC
Editor: Omocat LLC, Playism
Fecha de lanzamiento: 25 de diciembre de 2022
MSRP: $ 19,99
En última instancia, Omori es uno de esos juegos en los que cuanto menos sepas sobre la trama, mejor. Pero es importante enfatizar la seriedad de la advertencia de contenido y el hecho de que saber que el juego trata sobre el suicidio y la depresión no quita nada. De hecho, puede llevarte, como a mí, a sacar conclusiones precipitadas que nunca llegan a buen término. Es un juego que trata sobre la muerte pero también tiene un personaje llamado Hot Diggity Dog. Es a la vez un juego serio y tonto, y la yuxtaposición no pasará desapercibida para la mayoría de los jugadores.
El principal atractivo aquí es la trama emocional, y cualquiera que prefiera que sus juegos se centren más en el juego se sentirá decepcionado. ¿Pero alguien invirtió en la historia? Hoo chico, te espera un regalo. Sepa esto: todas las reseñas que estoy a punto de compartir sobre este juego se borran casi por completo gracias al final perfecto. Si te sientes presionado para pasar la mitad del juego, continúa. Prometo que valdrá la pena.
No sé cuál fue el último juego que realmente me golpeó tan emocionalmente como Omori. Realmente lloré mientras jugaba a Persona 4, ¿así que tal vez entonces? Pero los personajes y eventos que ocurren durante un juego de Omori son diferentes a todo lo que he experimentado. Incluso mientras se desarrollaba el último acto, no podía creer lo que estaba pasando. Me negué a creerlo. Y hasta el día de hoy, pienso en esos eventos y quiero saber más. Créame cuando digo: este no es un juego que nunca olvidará.
Aunque Omori tiene temas increíblemente serios de dolor, pérdida y culpa, gran parte del juego es muy peculiar y loco. Aunque se inició antes de Undertale, se siente como si la influencia del favorito independiente estuviera realmente en la manga de Omori. Los personajes dicen cosas extravagantes y tienen diseños aún más extravagantes, las colas de música se reproducirán durante dos segundos antes de que suceda algo extravagante y suceden todo tipo de cosas poco convencionales durante las aproximadamente 25 horas de este juego de rol. El humor rebotará absolutamente en algunos, pero en su mayoría aterrizó conmigo. Hay chistes en los que pienso todas las semanas porque son muy divertidos.
En general, me encontré disfrutando del mundo que Omori había construido. Quería hablar con cada persona y ver lo que tenían que decir. Incluso cuando el juego comenzó a hacerse un poco largo, todavía me encontré con ganas de hablar con casi todos. Aunque a veces esas conversaciones conducen a más del sistema de combate con el que, hacia el final, no quería tener nada que ver.
El modo de juego resultará familiar para cualquiera que haya jugado alguna vez juegos de rol por turnos. Los jugadores controlan a cuatro miembros del grupo, cada uno con sus propias estadísticas y habilidades, y se turnan hasta que termina la pelea. Además de lo principal, está el sistema emocional: todos pueden estar felices, tristes o enojados, y cada uno tiene sus propios cambios de estadísticas. Además, hay un elemento de piedra, papel o tijera en estas emociones, ya que la ira supera a la tristeza, la tristeza a la alegría y la alegría a la ira.
Aprovechar este triángulo de emociones resultará en un daño adicional, aunque esto no es necesario. Mientras el juego sea largo, el combate no es lo suficientemente profundo o atractivo. Antes de llegar a la mitad, encontré una estrategia que funcionó y básicamente la repetí hasta la saciedad por el resto del juego, con la posible excepción de algunos jefes y el final del juego... y solo la cambié hacia el final. porque estaba completamente aburrido con los sistemas de combate.
Una parte de mí siempre anhelaba cada batalla a pesar de las críticas a los sistemas, solo para experimentar el personaje y el arte de los monstruos. Si bien el arte del mundo exterior está basado en sprites y con detalles variables, el arte real de los personajes y los monstruos está dibujado a mano y es nada menos que fenomenal. El nivel de detalle y cuidado puesto en cada fotograma es magistral, y aplaudo a Omocat en todos los sentidos posibles.
Los jefes no hacen mucho para cambiar las cosas, aparte de obligar a los jugadores a usar un poco más a Kel y sus habilidades curativas. Sin embargo, la estética siempre me ha empujado a exigir más. No solo es un placer ver las peleas de jefes, sino que también vienen con algunas partes realmente geniales. La música en su conjunto es una delicia absoluta, y aunque la música de los jefes varía mucho en estilo, nunca varía en calidad. En serio, estos son éxitos absolutos y espero con ansias un eventual lanzamiento en vinilo del OST (nota: que yo sepa, no hay planes para un lanzamiento en vinilo, pero el OST está disponible en Bandcamp).
Fuera del combate, hay poca jugabilidad. Supongo que hay acertijos, pero son tan simples que me niego a mencionarlos fuera de la última oración y la siguiente. Hay esencialmente dos fases en la experiencia de juego, pero divulgar todos los detalles sería un gran spoiler, así que solo mencionaré que la yuxtaposición entre estas dos fases está muy bien hecha, aunque con un ritmo pobre. El juego termina utilizando la mecánica del sistema de combate de maneras que son bastante únicas para diferentes partes de la historia, y estos son los momentos que realmente se destacan en la reflexión.
Ojalá la jugabilidad y la historia encajen mejor. A veces se siente como si los sistemas estuvieran contando una historia: un enemigo usará un ataque y luego obtendrá la emoción feliz de que lo disfrutó. Los miembros del grupo se gritarán unos a otros con movimientos específicos y se enfadarán. Pero esas micro-historias se desvanecen rápidamente en el fondo y se convierten en más elementos de juego a medida que avanza el juego, y nunca se vuelven más complejos que esos ejemplos, lo cual es decepcionante.
También hay muchos en Omori. Mientras pasé poco más de 25 horas allí, descubrí después que me había perdido una parte entera del mundo, con minijuegos y jefes a los que enfrentarme. También hay, a falta de una palabra mejor, elementos aleatorios que los jugadores probablemente se perderán. Por ejemplo, solo hay un árbol aleatorio en el supramundo que, si haces clic en él, resulta ser una pelea de jefes. ¿Como que? Omori está lleno de contenido opcional y varios finales, algunos de los cuales deberán ser buscados por los jugadores. E incluso entonces, probablemente investigará las diferencias en YouTube, porque jugar a Omori durante más de 30 horas parece bastante desagradable.
Hay mucho que amar de Omori, incluso si parece que los objetos desagradables hacen todo lo posible para interponerse en el camino tanto como sea posible. A medida que el juego comienza a sentirse complicado y agotador, más y más parece acumularse en el regazo del jugador. Dividiendo la obra en tres actos, el segundo acto es, con mucho, el más largo y solo puede describirse como un trabajo duro. El primero hace un excelente trabajo configurando el mundo y enganchando al jugador, y el tercer acto es una obra maestra absoluta. Entonces, realmente, la pregunta es, ¿qué obtendrá el jugador después de completar Omori?
Omori definitivamente no es para todos. Alguien que valore el juego mucho más que la narración de historias terminará aburrido y frustrado con la experiencia general. Sin embargo, aquellos que aprecian la intriga de un juego y las emociones que los juegos pueden evocar nunca podrán sacar a Omori de su espacio libre. Es un juego defectuoso en muchos sentidos, pero no puedo dejar de pensar en él a lo largo de mi vida diaria (especialmente cuando abro el gabinete de especias), incluso después de terminar el juego hay más de un mes. Si bien toda la mitad del juego puede ser frustrante debido a su mal diseño, el tercer acto bien vale todo lo que lo precede. Al final, todo lo demás se desvaneció y valió la pena.
[Esta revisión se basa en una versión minorista del juego comprada por el revisor].
